En sus 13: Group show
En sus 13 reúne una selección de obras de Quim Cantalozella, David Curto, Inazio Escudero, Luis Fernández Pons, Angelo Ferreira de Sousa, Pipo Hernández, Alexandra Navratil, Marta Negre, Concha Pérez, Valérie Prot, Marc Quintana, Jordi Ribes, y Alejandro Vidal.
Trece artistas jóvenes (entre 23 y 33 años) de los que nos ha sorprendido la coherencia en el discurso y su voluntad de defender un criterio propio. La exposición pretende ser también un reconocimiento a una firme toma de posición por parte de estos artistas.
Dentro de la pluridisciplinariedad que caracteriza al arte de nuestros días, podemos ver obras con diferentes técnicas y soportes: pintura, serigrafía, video, fotografía, dibujo, instalación… conviviendo en un mismo espacio.
Quim Cantalozella
Su trabajo se centra en la investigación de los parámetros conceptuales que se plantean en la pintura figurativa como medio de expresión dentro del arte contemporáneo.
David Curto
Las diferentes posibilidades formales que ofrece la serigrafía, sirve de base para que D. C. componga un conjunto de imágenes apropiadas, manipuladas y dibujadas con alto contenido expresivo, crítico y mordaz.
Inazio Escudero
Presenta un vídeo que bajo una aparente sencillez formal, confronta sensaciones primarias en el espectador para hacer una reflexión sobre la violencia.
Luis Fernández Pons
Artista multidisciplinar que en diferentes ocasiones reflexiona críticamente sobre el propio mundo del arte contemporáneo. En este caso lo hace en forma de homenajes, no exentos de ironía, a Carl André, Joseph Beuys, Jean-Michel Basquiat y Bruce Naumann.
Angelo Ferreira de Sousa
Una acción en la galería registrada en video que mediante la apropiación de símbolos e iconos de la cultura occidental, muy presente en el conjunto de su obra, subvierte los referentes culturales con una fuerte carga de ironía.
Pipo Hernández
Centra su trabajo en la esencia misma de la pictoricidad, es decir, la concepción del cuadro como superficie de dos dimensiones que alberga un conjunto de formas y colores. De esa combinación de elementos surgen las sensaciones y reacciones que suscita la obra en el espectador.
Alexandra Navratil
Presenta una instalación basada en el collage, la impresión digital y la fotocopia que, a modo de “paper wall”, se apropia de una parte de la galería para recrear un espacio propio, creando un paseo de visiones que cuestionan y reflexionan sobre los conceptos de bienestar y comodidad.
Marta Negre
En su trabajo fotográfico M. N. enfatiza el carácter de testigo silencioso de situaciones. En esta ocasión presenta dos series en las que nos propone una visión sobre el entorno natural y su destrucción.
Concha Pérez
Un acercamiento pictórico a la fotografía en una recreación muchas veces retocada digitalmente de espacios, objetos y escenarios, invitando al espectador a adentrarse en ellos y a dejarse seducir por la calma que impregnan.
Valérie Prot
Artista pluridisciplinar cuyo trabajo se nutre de la realidad exterior que la rodea, mostramos un trabajo fotográfico en el que manifiesta la violencia activista patente en las sociedades urbanas actuales a partir de un gesto anónimo.
Marc Quintana
Invierte procesos actuales en los que las imágenes digitales buscan un juego formal que las acerque a la fotografía y a la pintura, con una serie de guiños a su origen informático y a su esencia de imágenes creadas y recreadas por ordenador.
Jordi Ribes
Presenta un “work in progress” Carrying women, en la que da testimonio de una obsesión descubierta en la Web, anunciando la futura investigación sobre los referentes y orígenes de esos actos registrados en video y presentados en la red.
Alejandro Vidal
De este artista pluridisciplinar presentamos una selección de tres dibujos. El adentramiento en la conducta del ser colectivo actual, víctima y verdugo de si mismo, y la reflexión sobre los aspectos menos polutos de nuestra condición quedan apuntados en esta serie de retratos anónimos.